Semplicità, quotidianità e tradizione nel Gennareniello di Lino Musella. fino al 5 gennaio 2025. Teatro San Ferdinando, Napoli – Italia
Semplicità nel raccontare le dinamiche, personaggi specchio, e vita quotidiana senza dimenticare la tradizione. Questi gli insegnamenti del teatro di Eduardo De Filippo che si ritrovano nel Gennareniello in scena al Teatro San Ferdinando di Napolifino al 5 gennaio 2025, per la regia di Lino Musella.
Una lezione che il regista ha ben imparato, e che annuncia, a sipario chiuso prima che cominci lo spettacolo, recitando alcuni passaggi dell’ultima lezione di teatro tenuta da Eduardo nel 1983, con il richiamo alla tradizione come trampolino da cui partire per andare avanti. Una dichiarazione quella di Musella che anticipa la sua regia della messa in scena, ambientata nel 1984, anno in cui il grande drammaturgo è morto.

Accompagnato da Tonino Taiuti nei panni del protagonista Gennaro, Gea Martire in quelli della moglie Concetta, Musella veste i panni del figlio minorato ma sottile Tommasino, facendoli muovere su una terrazza della Napoli piccolo borghese degli anni ’80. Con loro si destreggiano Roberto De Francesco alias Matteo, il giovane ingegnere Michele Aiello, interpretato da Alessandro Balletta, Daniele Vicorito è invece o’russo saponaro, Dalal Suleiman è la giovane dattilografa Anna Maria e Ivana Maione è Fedora, la sorella di Gennaro.

La trama di Gennareniello, scritta da Eduardo De Filippo in atto unico nel 1932, un anno dopo Natale in casa Cupiello, ricalca le maschere umane dei Cupiello da una diversa angolazione. Il protagonista Gennaro, anziano uomo-bambino che realizza dubbie invenzioni, gigioneggia, e si vanta d’essere ancora piacente, con la giovane dattilografa restando vittima di uno scherzo combinato dal giovane ingegnere e dal maestro Matteo. La moglie Concetta, pur non sopportando le smancerie della giovane e la vanità di Gennaro, il marito, lo difende.

Una trasposizione poetica quella che Lino Musella porta in scena al San Ferdinando di Napoli, il teatro di Eduardo De Filippo, senza smancerie, e dando forza ai caratteri dei personaggi, che rende la Concetta di Gea Martire, la colonna di una istituzione, la famiglia, metafora anche della società, già in crisi negli anni ’80. Gennareniello mette in scena la bellezza dell’umanità e della vita quotidiana, che trascorre senza particolari avvenimenti.
Il sipario si chiude con il riportare a voce la poesia di Eduardo Io vulesse truva pace, che diventa, insieme al pubblico che la conosce, un canto corale.
Da non perdere!
Io vulesse truva pace di Eduardo de Filippo
Io vulesse truvà pace;
ma na pace senza morte.
Una, mmieze’a tanta porte,
s’arapesse pe’ campa’!
S’arapesse na matina,
na matin’ ‘e primavera,
e arrivasse fin’ ‘a sera
senza dì: ‘nzerràte llà!
Senza sentere cchiù ‘a ggente
ca te dice: io faccio…, io dico,
senza sentere l’amico
ca te vene a cunziglia’.
Senza senter’ ‘a famiglia
ca te dice: Ma ch’ ‘e fatto?
Senza scennere cchiù a patto
c’ ‘a cuscienza e ‘a dignita’.
Senza leggere ‘o giurnale…
‘a nutizia impressionante,
ch’è nu guaio pe’ tutte quante
e nun tiene che ce fa’.
Senza sentere ‘o duttore
ca te spiega a malatia…
‘a ricett’ in farmacia…
l’onorario ch’ ‘e ‘a pava’.
Senza sentere stu core
ca te parla ‘e Cuncettina,
Rita, Brigida, Nannina… Chesta sì…Chell’ata no.
Pecchè, insomma, si vuo’ pace
e nun sentere cchiu’ niente,
‘e ‘a spera’ ca sulamente
ven’ ‘a morte a te piglia’?
Io vulesse truva’ pace
ma na pace senza morte.
Una, mmiez’ ‘a tanta porte
s’arapesse pe’ campa’!
S’arapesse na matina,
na matin’ ‘e primavera,
e arrivasse fin’ ‘a sera
senza di’: nzerràte lla’!

